Fecha
18, 19, 20, 21 y 22 de noviembre de 2024.
Horario
De 15:00 a 18:00 hrs.
Cupo
Limitado
Cierre de inscripciones
11 de noviembre de 2024
Publicación listado de admisión
13 de noviembre de 2024
El papel no solamente es un soporte plano que sirve para grabar, plasmar, imprimir o reciclar, el papel nos brinda mucho más. Es el material que ha ido evolucionando junto con nosotros desde su invención hace más de 2300 años. El proceso intuitivo-creativo que se da al manipularlo nos ha llevado, lleva y llevará a una infinidad de formas finales. Es uno de los materiales que más ha coadyuvado en nuestros procesos creativos.
Hemos denominado a este taller Conservatorio, pues el papel es el invento humano más grande, por lo tanto, conservar, transmitir y entender la importancia de este en nuestra evolución es lo que proponemos en este espacio.
Por lo tanto, este taller no solamente ofrece que los participantes aprendan diversas técnicas manuales del manejo del papel, se propone que los participantes puedan gestar un proyecto desde el entendimiento de la importancia del papel en nuestro entorno.
El Conservatorio de Papel será una experiencia enriquecedora tanto para artistas emergentes como para aquellos interesados en conocer y explorar las diversas facetas del trabajo con papel.
“La creatividad es inventar, experimentar, crecer, tomar riesgos, romper reglas, cometer errores y divertirse.”
¿Quiénes pueden participar en el taller?
Dirigido a personas mayores de 17 años, interesadxs en ampliar su conocimiento y visión sobre la influencia del papel en nuestra evolución.
¿Cuándo se realizará?
El taller tendrá una duración total de cinco sesiones formativas de tres horas (cada una), el 18, 19, 20, 21 y 22 de noviembre de 15:00 a 18:00 hrs de forma presencial en el CCELP.
¿Qué busca el taller?
Ofrecer un enfoque integral sobre diversas técnicas relacionadas con el papel, fusionando arte, sostenibilidad y manualidades en un ambiente colaborativo.
¿Cómo puedo participar?
Tan solo tienes que inscribirte hasta el lunes 11 de noviembre a través del formulario online.
El listado de personas seleccionadas se publicará en la web a lo largo del día 13 de noviembre. La participación requerirá de confirmación respondiendo al correo electrónico en el plazo establecido. Únicamente se aceptarán confirmaciones a través de este medio. De no ser así, se seleccionará a alguien de la lista de espera.
Para conocer todos los detalles y requisitos de inscripción al taller descarga la convocatoria
¿Quiénes facilitan?
Sigrid Alvarez
Artista plástica y gestora cultural. Formación artística en la Academia Nacional de Bellas Artes H.S. y en la Carrera de Artes Plásticas de la UMSA en la ciudad de La Paz. Cuenta con un Diplomado en Arts Management en Birkbeck College de la Universidad de Londres.
Se desempeñó como gestora cultural de manera independiente desde el año 2005, trabajando en México y Bolivia con artistas emergentes de la región, asimismo, ha trabajado en la formación artística de niños y jóvenes en diferentes espacios de las artes plásticas y audiovisuales, principalmente con pintura, fotografía, actuación y cine.
Tiene amplia experiencia en gestión pública cultural, habiendo asumido varios cargos en las gestiones del Despacho del Viceministerio de Desarrollo de Culturas y el Ministerio de Culturas y Turismo como son, Gestora Cultural de Despacho, Asesora en Gestión Cultural, Escritorio UNESCO y ALBA, Dirección de Promoción Cultural y Artística y Relaciones Internacionales.
Recientemente su obra ha sido seleccionada para participar de la exposición Soul Art Japon (https://soulartjapan.com) en representación de Bolivia
Cristina Garrón
Es una gestora cultural y autora boliviana nacida en La Paz. Es conocida por su trabajo en el ámbito literario y cultural en Bolivia, incluyendo su participación en proyectos que fomentan la lectura y la educación formal y no formal. Entre sus obras destacadas se encuentra «Mapa Cultural de La Paz» y diversas colaboraciones, en revistas literarias, académicas, antologías de poesía y cuento.
Además, fue coordinadora de la Encuesta Cultural del Municipio de La Paz en 2019, donde su trabajo se centró en comprender y promover las actividades culturales en la región. Su enfoque incluye no solo la producción literaria, sino también iniciativas que buscan fortalecer la identidad cultural y el acceso a la cultura en comunidades diversas.
Nicolás Delgado
De nombre artístico e imagen “OrigamistaNico”, esta gestión 2022 cumple 32 años de actividad como INSTRUCTOR – MAESTRO DE ORIGAMI, Asesoría en Cultura, Educación Infantil e investigación del Arte en Papel, Origami e Idioma – Nippon Association – Japón.
Es Co-Fundador y Representante en Bolivia de la Sociedad Boliviana de Origami, autor y Coautor en varios materiales bibliográficos a nivel internacional, creador del método para la enseñanza del Origami del “Mimo”, Acreditado 1er. ARTISTA Origamista por el Ministerio de Culturas de Bolivia, lleva a cabo el proyecto: formativo a origamistas a nivel mundial “Talleres Especializados” acreditado para “Certificación” en Origami por las diferentes instancias como la Universidad Francisco de Paula Santander-Colombia, Escuela Museo de Origami-España, Comunidad de Creadores de Origami-Francia y Asociaciones ligadas. Tiene su propio “Papel Artesanal Pachamama” y técnica de pintado “KAbstract”. Está ligado a medios de TV Nacional con “Educa Bolivia” del Ministerio de Educación y por Cable TIGO con “EducaTigo”. Invitado especial en la 9° Encuentro Internacional de Origami en México (2023), Reconocimiento por los 30 años de Gestor del Origami en México (2023), Contenedista de UNEFCA (Ministerio de educación de Bolivia) y Capacitador de la nueva malla curricula en origami (Ministerio de Educación Bolivia) (2023).
Marion Macedo
Inició su incursión en el manejo del papel, con el proyecto Moda en Papel, cuyo objetivo es llamar la atención del público hacia una conciencia al reciclaje utilizando la moda como medio. Moda en Papel produjo gran variedad de presentaciones y exhibiciones tanto a nivel nacional como internacional; paralelamente y de forma autodidacta fue desarrollando diversas técnicas y tratamientos aplicados al manejo del papel, lo que le ha permitido desarrollar una diversidad de propuestas no relacionadas a la moda, como ser piezas para decoración, propuestas de arte que se caracterizan por resaltar la diversidad de texturas que el papel brinda y las cuales coadyuvan en la expresión. Artista, diseñadora especializada en el trabajo en papel y sus transformaciones, ha realizado diversas exposiciones tanto a nivel nacional como internacional con propuestas que van desde Moda en Papel, reciclaje artístico, y diversas obras expuestas.
Cecilia Tapia
Artista autodidacta e Ingeniera Ambiental con experiencia en la creación de papel artesanal en base a reciclaje de papel, bioresiduos y semillas, diseño amigable desde el concepto y la impresión del mismo para lograr productos visuales auténticos dando valor agregado al papel. Fundadora de la Marca Boliviana BOHEMIA PAPEL www.bohemia papel.org.
¡Ya tenemos lista de seleccionados! La participación requerirá de confirmación respondiendo al correo electrónico en el plazo establecido
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